東南亞消費者在音樂媒體願意支付的費用增加，音樂平台因應迅速發展，有本土新創Fungjai、大型串流媒體企業Spotify、Tidal和Apple Music等，以及目前最受歡迎的JOOX、KKBOX平台。多樣與多元的音樂媒體平台正在試圖找出互相合作、產業共生的可能，例如專注於主流音樂的JOOX，邀請主打獨立音樂串流的Fungjai合辦演出與巡迴，活動的籌辦為Fungjai的強項。而當獨立樂團漸漸成熟，粉絲與知名度足夠時，JOOX可以幫助他們進入主流音樂市場。音樂產業經營不容易，平台互相合作一同創造更大的市場。

雖然Spotify和Apple Music在西方音樂流媒體市場中佔有主導地位，但騰訊的JOOX卻超越國際巨頭，成為東南亞市場的主導平台。JOOX於2015年涉足該地區，先在香港，之後進軍泰國，馬來西亞，新加坡和印度尼西亞等地。根據麥肯錫的報告，JOOX佔亞洲市場所有音樂流媒體應用下載量的50％以上，下載量超過5000萬。反觀成功的原因，不外乎三個方面：本地化、個性化以及社交屬性。JOOX針對不同市場的用戶推送本土化內容的同時，也根據用戶不同的的習慣與喜好推送不同的內容。此外，他們發現卡拉OK在東南亞的影響力，因此開設了卡拉OK錄製功能，能透過社群媒體跟朋友分享，這也是近年來席捲全亞洲地區的一人KTV的市場趨勢。

除了騰訊旗下的JOOX，騰訊於2017年投資5400萬美元於美國音樂社交App: Smule，更是將資源整合鎖定東南亞市場。Smule是一款以音樂創作加上社交功能的App，使用者可以錄下自己的歌聲，再與原唱歌手的聲音疊合，剪接錄製成音樂短片，彷彿使用者真的與歌手一同錄製了這首歌。但Smule並不是一家卡拉OK公司，而是一個圍繞音樂和表演的社交網路。Smule於2016年已擁有5,200萬的每月活躍用戶，許多知名歌手會將自己的音樂作品上傳，透過平台跟粉絲互動及宣傳自己的作品。串流音樂已經不能滿足民眾的需求，在競爭激烈的市場中，與其他串流平台要做出區隔，必須掌握到東南亞民眾的喜好與需求。從JOOX和Smule的策略可以看出，東南亞的音樂串流趨勢注重於「社群與曝光度」，用戶們可以「自行創作音樂與錄製演唱」，並互相分享的「社交網路」，這已經是自媒體市場的關鍵戰場之一。

但若一昧地進行翻唱歌曲，很難成為被關注的獨立歌手，或是成功打造自身的音樂品牌，同時現行各大平台都有不少類似的改編或是翻唱歌曲歌手，這一塊市場已經不能滿足求新求變的消費者們，該如何協助使用者創作一首屬於自己的歌呢?例如，2018年洗腦各大創作音樂平台「學貓叫」，透過簡單的旋律配上洗腦的歌詞讓這一首歌瞬間成為全世界都在瘋狂播送與翻唱的病毒歌曲，而台灣的KKBOX亦意識到這點，預計今年開始推出AI作詞作曲小幫手，只要使用者寫一句歌詞，AI小幫手就能根據那句詞，產生一段風格類似的新歌詞，可再由使用者來修改。除此之外，台灣新創也看準這股趨勢。台灣的新創團隊樂易創（Letron Music Inc.）與清華大學合作研發AI音樂創作，推出樂點APP與音樂社群平台。樂點APP操作容易，選擇歌曲主歌與副歌型態，再修改雲端推薦歌詞，挑選旋律後進入練唱模式，接下來挑選照片或影片，搭配歌聲製作成MV，即使不懂五線譜也能輕易創作!AI技術輔助音樂創作更加快速與簡易，甚至使一般民眾都能簡單上手，滿足現代人渴望創作與認同需求。